Listing courtesy of
Caligula81, with revisions and additions by
Greta and me.
Italian label under Edizioni Musicali Giraffa, initially based at via Oslavia 12, Roma, later moving to via Montoggio 53, Roma. Now under Arision.
Several of these LPs exist in more than one pressing, sometimes with different cover art. Which pressing you have can easily be identified by either the printed dates or Giraffa's listed address.
Cenacolo Edizioni Fonografiche,
LPs:
M. 500 - Untitled - Orchestra Sinfonica di Roma diretta da Carlo Franci (
undated)
M. 501 - Untitled - Corpo Musicale dell'Aeronautica Militare diretto da Alberto Di Miniello (
undated)
M. 502 - Untitled - Orchestra Sinfonica di Roma diretta da O. De Filippi/Mario Consiglio e la sua Orchestra (
undated)
M. 503 - Untitled - Orchestra Sinfonica di Roma diretta da Carlo Franci/Orchestra Sinfonica di Roma diretta da Marcello Giombini (
undated)
M. 504 - Untitled - orchestra diretta da Marcello Giombini (
undated)
M. 505 - Untitled - Orchestra Sinfonica di Roma diretta da Marcello Giombini (
undated)
M. 506 - Untitled - Orchestra Sinfonica di Roma diretta da Marcello Giombini (
undated)
Cenacolo,
LPs:
M. 700 - Barocchiade di A. R. Luciani - Complesso Knox, solista di fischio Daisy Lumini (
undated, reissue:
undated)
M 701 - Caleidoscopio n. 1 - Orchestra Sinfonica di Roma, direttore: Gianluigi Gelmetti, solista di fischio Daisy Lumini (
undated, reissue: 1976)
M. 702 - Caleidoscopio n. 2 - Orchestra Sinfonica di Roma, direttore: Gianluigi Gelmetti, solista di fischio Daisy Lumini (
undated)
M 703 - Caleidoscopio n. 3 - Orchestra Sinfonica di Roma, direttore: Gianluigi Gelmetti, solista di fischio Daisy Lumini (
undated)
M 704 - Caleidoscopio n. 4 - Orchestra Sinfonica di Roma, direttore: Gianluigi Gelmetti, solista di viola Dino Asciolla
M 705 - Sergio Cafaro: 9 pezzi per pianoforte - esegue l'autore [Sergio Cafaro]
M 706 - Musiche per una commedia di Gino Marinuzzi Jr. - orchestra diretta dall'autore [Gino Marinuzzi Jr.]
M 707 - The Sound - Amedeo Tommasi (11/70, reissue: 7/74)
M. 708 - Caleidoscopio n. 5 di Gino Marinuzzi Jr. (dalla colonna sonora del film Kanjut Sar (prod. Monzino) e dal documentario Gocce viventi - orchestra e coro diretti dall'autore [Gino Marinuzzi Jr.] (
undated)
M 709 - Il mondo dei giovani vol. I - complesso «The Swingers» (1-72, reissue: 1978)
M 710 - Il mondo dei giovani vol. II - complesso «The Swingers» (?/71, reissue: 1978)
M 711 - Un volto per Adamo: per flauto, tamburi e suono bianco (????, reissue: 12/77)
M 712 - Arpe nel sole: arpe di Babilonia/arpe delle piramidi/arpe eolie - Augusto Camponeschi, arpa: Maria Dongellini Selmi (9/71, reissue: 12/77)
M 713 - Chitarra l'anno dopo - chitarra: Gianluigi Gelmetti (
undated)
M 714 - Chitarra antica e a mo' di liuto/Chitarra oggi - chitarra: Gianluigi Gelmetti (11/72)
M 715 - Percussioni ed effetti - Leonardo Marletta (
undated, reissue: 1983)
M 716 - Chitarra a ritmo di danze - chitarra: Gianluigi Gelmetti
M 717 - Il mondo dei giovani vol. 3 - complesso «The Swingers» (????, reissue: 1978)
m 718 - Synthesiser - Amedeo Tommasi (1/73)
m 719 - Spazio - Amedeo Tommasi (1/73)
M 720 - L'ora del cocktail - Alessandroni e il suo complesso (7/74, reissue: 1978)
M 721 - Images of Flute in Nature - played by Joël Vandroogenbroeck and Carole Muriel (75, reissue: 1978)
M 722 - Il mondo dei giovani vol. 4 - Max Rocci & His Friends (75)
M 723 - Humour per grandi e piccini - realizzazione F. Fabor, musica di Giovanni Ferroni (9/76)
M724 - Baby Show Vol 1 - Fabor e le sue tastiere (76)
M725 - Baby Show Vol 2 - Complesso The Swingers, musica di Nazarius (9/76)
M 726 - High Tension - Amedeo Tommasi (1980)
M 727 - Grandangolo - Amedeo Tommasi (1981)
Composers:
M. 500 - Carlo Franci/Tuelche (Carlo Franci)
M. 501 - Alberto Di Miniello
M. 502 - Salvatore Giovanni Orlando/Emilio Bettinelli/Luigi Avitabile
M. 503 - Carlo Franci/Boris Porena/Tuelche (Carlo Franci)/Nagarrito (Arnaldo Giombini)
M. 504 - Marcello Giombini/Nazarius (Pietro Marletta)/Pentigi (Marcello Giombini)/Nagarrito (Arnaldo Giombini)/Matteo Marletta
M. 505 - Marcello Giombini/Nazarius (Pietro Marletta)/Nagarrito (Arnaldo Giombini)/Salvatore Giovanni Orlando
M. 506 - Matteo Marletta/Pentigi (Marcello Giombini)/Isolabella (Matteo Marletta)
M. 700 - A. Riccardo Luciani
M 701 - Gianluigi Gelmetti/A. Riccardo Luciani/Daisy Lumini/Matteo Marletta/Filippina Carlucci/Marino Di Girolamo/Nazarius (Pietro Marletta)
M. 702 - Gianluigi Gelmetti/Daisy Lumini
M 703 - Gianluigi Gelmetti/A. Riccardo Luciani/Filippina Carlucci/Angelo Mei/Matteo Marletta
M 704 - Matteo Marletta/A. Riccardo Luciani/Nazarius (Pietro Marletta)/Marino Di Girolamo
M 705 - Sergio Cafaro
M 706 - Gino Marinuzzi Jr.
M 707 - Amedeo Tommasi
M. 708 - Gino Marinuzzi Jr.
M 709 - Marco Di Marco
M 710 - Umberto Santucci
M 711 - Augusto Camponeschi
M 712 - Augusto Camponeschi
M 713 - Gianluigi Gelmetti
M 714 - Gianluigi Gelmetti
M 715 - Leonardo Marletta
M 716 - Gianluigi Gelmetti
M 717 - Pasquale Castiglione/Giovanni Ferroni/Leonardo Marletta
m 718 - Amedeo Tommasi
m 719 - Amedeo Tommasi
M 720 - Alessandro Alessandroni
M 721 - Joël Vandroogenbroeck
M 722 - Massimo Rocci/Cabildo (Giorgio Sabelli)
M 723 - Giovanni Ferroni
M724 - Matteo Marletta/Filippina Carlucci/Montebianco (Leopoldo Perez Bonsignore)/Nazarius (Pietro Marletta)
M725 - Nazarius (Pietro Marletta)
M 726 - Amedeo Tommasi
M 727 - Amedeo Tommasi
Additional info:
M. 700 (original issue, 'kaleidoscope' cover art):
A. R. LUCIANI
BAROCCHIADE
complesso KNOX • solista di fishio DAISY LUMINI
A2, A4, B2 - Solista di fischio: DAISY LUMINI
BAROCCHIADE
[liner notes]
DAISY LUMINI
Daisy Lumini, fiorentina, pianista, compositrice, ha fatto del proprio fischio un mezzo espressivo personale affinando una tecnica tutta sua che le permette di considerarlo un vero strumento.
Nei brani di questo disco è evidente la tendenza di gareggiare con gli altri strumenti ora contrappuntando ora fonendosi con essi. Come la Lumini stessa afferma, il suo fischio è un vero e proprio strumento, non un sostitutivo della voce; uno strumento dal timbro suscettibile di una gamma vastissima di espressioni da quella più astratta e disincantata a quella più calda e vibrante.
è una produzione GIRAFFA - via oslavia 12 - roma
M 701 (original issue, 'kaleidoscope' cover art):
CALEIDOSCOPIO N. 1
ORCHESTRA SINFONICA DI ROMA
Direttore: GIANLUIGI GELMETTI
SOLISTA DI FISCHIO
DAISY
LUMINI
M 700 (reissue, 'painting of boats' cover art):
A.R.LUCIANI
BAROCCHIADE
(musiche in stile antico con leggero sostegno di ritmica jazz)
A2, A4, B2 - fischio: DAISY LUMINI
[liner notes identical to original issue.]
Registrazioni: Meridiana Recording - ROMA
Cover design e fotografia: Studio Santucci - Roma
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle EDIZIONI MUSICALI GIRAFFA - Via Montoggio 53 - 00168 ROMA e sono tutelate in tutto il mondo dalla SOCIETÀ ITALIANA AUTORI EDITORI (SIAE) ROMA
M 701 (reissue, 'painting of boats' cover art):
Caleidoscopio n° 1
ORCHESTRA SINFONICA DI ROMA
direttore: GIANLUIGI GELMETTI
solista di fischio: DAISY LUMINI
Orchestra Sinfonica di Roma
direttore: GIANLUIGI GELMETTI
CALEIDOSCOPIO n° 1
Solista di fischio DAISY LUMINI
registrazioni:
MERIDIANA RECORDING - ROMA
cover design e fotografia:
STUDIO SANTUCCI - ROMA
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle EDIZIONI MUSICALI GIRAFFA via Montoggio 53 - 00168 ROMA e sono tutelate in tutto il mondo dalla SOCIETÀ ITALIANA AUTORI EDITORI (S.I.A.E.) ROMA
E' UNA REALIZZAZIONE GIRAFFA
M. 702:
CALEIDOSCOPIO N. 2
ORCHESTRA SINFONICA DI ROMA
Direttore: GIANLUIGI GELMETTI
SOLISTA DI FISCHIO
DAISY
LUMINI
[A1, A3] Solista di fischio: DAISY LUMINI
ORCHESTRA SINFONICA DI ROMA
Direttore: GIANLUIGI GELMETTI
REGISTRAZIONI MERIDIANA RECORDING - ROMA
È UNA REALIZZAZIONE GIRAFFA - VIA OSLAVIA 12
ROMA
M 703:
CALEIDOSCOPIO N. 3
ORCHESTRA SINFONICA DI ROMA
Direttore: GIANLUIGI GELMETTI
SOLISTA DI FISCHIO
DAISY
LUMINI
[A1, B1] Solista di fischio: DAISY LUMINI
ORCHESTRA SINFONICA DI ROMA
Direttore: GIANLUIGI GELMETTI
REGISTRAZIONI MERIDIANA RECORDING - ROMA
È UNA REALIZZAZIONE GIRAFFA - VIA OSLAVIA 12
ROMA
M 704:
CALEIDOSCOPIO N. 2
ORCHESTRA SINFONICA DI ROMA
Direttore: GIANLUIGI GELMETTI
SOLISTA DI VIOLA
DINO
ASCIOLLA
[A2] Assolo di viola: DINO ASCIOLLA
ORCHESTRA SINFONICA DI ROMA
Direttore: GIANLUIGI GELMETTI
REGISTRAZIONI MERIDIANA RECORDING - ROMA
È UNA REALIZZAZIONE GIRAFFA - VIA OSLAVIA 12
ROMA
M 705:
M 706:
Le musiche di Gino Marinuzzi Jr. che vengono presentate in questo microsolco, hanno carattere e funzionalità assai varia. Sulla prima facciata troviamo dei brani sopratutto brillanti, sulla seconda, brani decisamente romantici. Lo stile e l'epoca alla quale queste musiche fanno riferimento si può all'incirca determinare fra il Sette e l'Ottocento; questo riferimento ha, però, un valore puramente indicativo in quanto la modernità della orchestrazione e talvolta della armonizzazione, rende l'impiego di queste musiche perfettamente giustificato anche in ambienti e situazioni attuali.
ORCHESTRA DIRETTA DALL'AUTORE
È UNA REALIZZAZIONE GIRAFFA - VIA OSLAVIA 12
ROMA
M 707 (original 1970 issue):
Amedeo Tommasi, pianoforte, organo, celesta, spinetta
Quarto Maltoni, flauto
Mario Midana, trombone
Sergio Coppotelli, chitarra
Giovanni Tommaso, electric bass
Enzo Restuccia, batteria e percussioni
Amedeo Tommasi è uno dei nostri migliori pianisti di jazz, ed è stato per anni leader di un trio molto apprezzato sia in Italia che in tutta Europa. Con questo trio, circa dieci anni fa, Tommasi ha rivoluzionato la concezione della sezione ritmica nel nostro jazz, sprovincializzandola e ponendola al passo con quanto di più avanzato si stava facendo negli Stati Uniti. Insieme con le brillanti doti strumentistiche Tommasi ha sempre sviluppato un forte senso armonico e una inventiva melodica complessa e raffinata, che lo hanno portato ben presto ad essere uno dei più interessanti autori di temi e arrangiamenti jazzistici. Forte di una così profonda e partecipata esperienza jazzistica si è dedicato alla musica di commento nella quale ha in breve raggiunto una posizione di preminenza, per l'efficacia dei suoi temi, per la loro disponibilità all'immagine e al racconto, spesso per il loro aspetto semplice, ma non banale, per averli rivestiti di suoni nuovi e di timbri sempre variati. Dal jazz come discorso di èlite, e dal commento, più aperto ad una utilizzazione di massa, nasce l'ultima proposta di Tommasi, di cui questo disco è il primo capitolo: non più una musica destinata solo ad essere sottomessa alla funzione di commento, ma una musica fatta anche per la gioia dell'ascolto; non solo una musica destinata a sonorizzare un pezzo di cinema o di televisione, ma una musica fatta per sonorizzare un momento della nostra stessa vita.
(Umberto Santucci)
Il disco «The Sound» raccoglie una serie di brani ispirati ai suoni e al clima della recente musica brasiliana. E' una musica che soltanto pochi riescono a fare bene, perché occorre una vera preparazione jazzistica, una congenialità con la «saudade» e con il «balanço» tipici della nuova samba, una apertura infine verso i nuovi generi di musica pop. E' una musica molto gradevole all'ascolto, e che al tempo stesso soddisfa il musicista proprio per la preziosità delle melodie, delle armonizzazioni, dei ritmi
Registrazioni: Globe Records - Roma
Tecnico del suono: Domenico Panzeri
Cover design e fotografie: Studio Zoom - Roma
Realizzazione Giraffa via Oslavia 12 Roma
ROMA 11-70
[on labels:]
℗ 11/70
M 707 (1974 reissue):
[Note: musician credits and liner notes identical to original issue. No printing date in lower left of rear cover.]
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle EDIZIONI MUSICALI GIRAFFA - Via Montoggio, 53 - 00168 ROMA e sono tutelate in tutto il mondo dalla SOCIETA' ITALIANA AUTORI EDITORI (SIAE) ROMA.
Registrazioni: Globe Records - Roma
Tecnico del suono: Domenico Panzeri
Cover design e fotografie: Studio Santucci - Roma
[on labels:]
℗ 7/74
M. 708:
CALEIDOSCOPIO N. 5
di GINO MARINUZZI Jr.
dalla colonna sonora del film KANJUT SAR (prod. Monzino)
e dal documentario GOCCE VIVENTI
orchestra
e coro
diretti
dall'autore
GINO MARINUZZI Jr.
CALEIDOSCOPIO N. 5
ORCHESTRA E CORO DIRETTI DALL'AUTORE
[A1-A6, B1-B5:] colonna sonora originale del film KANJUT SAR prod. Guido Monzino
[B6-B12] colonna sonora originale del documentario GOCCE VIVENTI
È UNA REALIZZAZIONE GIRAFFA - VIA OSLAVIA 12 - ROMA
[on labels, side A:]
colonna sonora originale dal film «Kanjut Sar»
prof. Guido Monzino
orchestra e coro diretti dall'autore
[on labels, side B:]
B1-B5:
colonna sonora originale dal film «Kanjut Sar»
prof. Guido Monzino
B6-B12:
colonna son. orig. del documentario «Gocce viventi»
orchestra diretta dall'autore
M 709:
musica di M. Di Marco
complesso «The Swingers»
Registrazioni: Globe Records - Roma
Tecnico del suono: Domenico Panzeri
Cover design e fotografie: Studio Zoom - Roma
Realizzazione Giraffa via Oslavia 12 Roma
1-72
M 710:
Registrazioni: Globe Records - Roma
Tecnico del suono: Domenico Panzeri
Cover design e fotografie: Studio Zoom - Roma
Realizzazione Giraffa via Oslavia 12 Roma
M 711:
flauto: CONRAD KLEMM
percussione: LEONIDA TORREBRUNO
assistenza effetti: PAOLO KETOFF
registrazioni: SOUND WORK SHOP - ROMA
tecnico del suono: CLAUDIO BUDASSI
bozzetto: ROSAMARIE FINCKH
fotografie bozzetto: STUDIO ZOOM - Roma
Realizzazione GIRAFFA - via Oslavia 12 - Roma
Iddio, curvo sul suo flauto, tenta di strappare un respiro da Adamo. Il respiro di Adamo, chiamato a fattezze umane. Spavento del primo uomo a contatto con dimensioni ignote.
Un respiro ancora bianco di polvere, di arsure a bocca aperta, e portato in modo da esigere una espansione a «fascia» (otto tamburi omogenei, soffio bianco).
Un volto che non può né deve venir fuori anzi, dalla fine, è ricacciato nell'impalpabile.
Eccezionali le prestazioni solistiche per smalto, capacità di fiato, e polso.
M 712:
ARPA: MARIA DONGELLINI SELMI
arpa
Maria
Dongellini
Selmi
ARPE NEL SOLE
La chiave di queste Arpe è nella trovata, melodiosamente «arcaica», di farsi ascoltare come antichissime, pur lasciando scoperta la loro «normale» musicalità.
«Arpe di Babilonia»: arpe d'oro e d'argento. Un Re che piange. Danze.
«Arpe delle Piramidi»: le arpe gialle di Faraone. Musica dagli Occhi fissi. Il senso egizio delle cose.
«Arpe eolie»: cetre e lire per l'antica Grecia. Danze e Miti, in un luminoso abbraccio mediterraneo.
L'arpa, magistralmente toccata da Maria Dongellini Selmi, anche se a più sovrapposizioni, in accordi, ad effetti o a suoni tenuti in trilli, è concepita essenzialmente in maniera monodica. Ne è venuto fuori qualcosa, specie là dove tutto si riduce a un nulla (cinque timide note che non sanno fare altro che ripetersi in eterno arpeggio), da costringere a «sentire» il silenzio di quelle remote civiltà.
è una realizzazione GIRAFFA - via Oslavia 12 - ROMA
M 713:
chitarra: GIANLUIGI GELMETTI
registrazioni: MERIDIANA RECORDING - ROMA
realizzaione: GIRAFFA - ROMA
Chi mi conosce sa che da molto tempo, purtroppo, i miei interessi musicali mi hanno strumentalmente allontanato dalla chitarra.
Durante i tanti anni passati vicino a questo strumento ho avuto però modo di sperimentare, approfondire ed apprezzare la sua infinita gamma sonora.
Sempre chi mi conosce sa quanto io detesti «l'effetto», e tengo appunto a precisare che questo non è un disco di «effetti».
Come si può suonare al ponticello o alla tastiera, esistono una infinità di modi diversi per trattare la corda.
Raccogliendo l'invito del Sig. Marletta, ho riunito ed usato, in questo «divertissement» discografico, quelle che sono state le mie esperienze strumentali, abbastanza inconsuete, sperimentate in anni di lavoro come chitarrista.
Per concludere ripeto: niente effetti, ma alcuni pezzi di sonorizzazione, eseguiti con la chitarra, semplice strumento.
Timbri mai fine a se stessi, solamente per «incuriosire», ma al servizio di un discorso musicale.
- Gianluigi Gelmetti
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - Via Oslavia 12 - Roma e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma
M 714:
chitarra: GIANLUIGI GELMETTI
registrazioni: MERIDIANA RECORDING - ROMA
realizzazione: GIRAFFA - ROMA
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - Via Oslavia 12 - Roma e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma
M 715 (original issue, orange sleeve):
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - Via Oslavia 12 - Roma e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma
[on labels:]
℗
M 715 (reissue, artwork sleeve):
Bozzetto grafico: GISELLA LIMONTA
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - Via Montoggio, 53 - 00168 Roma e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma
[on labels:]
℗ 1983
M 716:
chitarra: GIANLUIGI GELMETTI8/B]
registrazioni: MERIDIANA RECORDING - ROMA • realizzazione: GIRAFFA - ROMA
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle EDIZIONI MUSICALI GIRAFFA - ROMA - via Oslavia 12 - e sono tutelate in tutto il mondo dalla SOCIETÀ ITALIANA AUTORI EDITORI (SIAE) - ROMA
M 717:
Complesso «The Swingers»
pianoforte
organo Hammond
Synteshzier
chitarra
contrabasso
batteria
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - Via Oslavia 12 - Roma e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma
m 718:
Tutti brani di questo LP sono stati realizzati interamente ed esclusivamente con SYNTHI A della E.M.S. di Londra.
Gli effetti particolarmente suggestivi ed a volte paradossali derivano da programmazioni della macchina senza l'auzilio della tastiera.
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - Roma - via Oslavia 12 - e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma
m 719:
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - Roma - via Oslavia 12 - e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma
M 720 (original 1974 issue):
Alessandroni è noto al grande pubblico dei telespettatori per il suo coro, i famosi «Cantori Moderni» che dal 1962 figurano nelle più importanti trasmissioni televisive di musica leggera e varietà. Il coro di Alessandroni è senza dubbio il complesso vocale più preparato e raffinato che ci sia in Italia, e ha dimostrato più volte di non aver nulla da invidiare ai «Double Six» di Parigi, tanto per fare un esempio illustre. L'importanza del coro di Alessandroni nell'ambiente musicale italiano è dovuto al fatto che si è offerta al cantante una possibilità di lavoro professionale nel campo della musica d'uso - dalla RAI-TV al cinema alla pubblicità - alla pari dei più stimati strumentisti. In Italia, che uno dei più triti luoghi comuni vuole patria del «bel canto» e della canzone all'italiana, il cantante ha sempre avuto due sole possibilità: o riuscire ad essere un divo della canzonetta, o un divo della lirica. Il cantante che, pur dotato e preparato, non ha la fortuna e le capacità (spesso extramusicali) per imporsi a livello divistico, non ha altra possibilità che cambiar mestiere o vivacchiare in un sottobosco musicale spesso squallido. Inoltre, se in Italia «cantano tutti», e si vive ancora di rendita su una tradizione melodica che risale quanto meno al melodramma monteverdiano, manca la tradizione del canto corale. Basti pensare ad un pullman di sciatori domenicali: se sono tedeschi e si mettono a cantare, ne nasce un coro a tre voci, se sono italiani ne nasce uno stonatissimo unisono. In questa situazione l'intervento di Alessandroni pone come alternativa alla figura del «cantante» quella del «cantore», dove il cantante è il divo - riuscito o mancato che sia -, il cantore è il professionista , lo strumentista con lettura all'impronta e capacità di far musica d'insieme, che come strumento usa la propria voce.
Ma la personalità di Alessandroni non si limita al fatto di essere leader dei «Cantori Moderni». Alessandroni è strumentista, compositore, solista di... fischio. Come strumentista si è formato alla scuola di chitarra classica di Mario Gangi e Bruno Battisti d'Amario. Come compositore è uscito dalla scuola di Vieri Tosatti, e ha composto «Escalation '68» e «Iridescenze» per piccolo coro, chitarra, contrabbasso e percussioni, commissionatigli da Franco Mannino per gli «Incontri Musicali Romani» ed eseguiti al Ridotto del Teatro dell'Opera. Ha inoltre composto numerose colonne sonore cinematografiche. Come solista di fischio - il fischio che ognuno di noi sa fare con la lingua e con le labbra, ma nessuno sa fare con la gradevolezza e l'intonazione di Alessandroni - il suo più grande successo è stato «Per un pugno di dollari».
Nel campo della «musica d'uso», che sta alla «musica d'arte» come il disegno industriale o pubblicitario sta alla pittura, e che perciò è più aderente alla cultura dei nostri tempi di quanto non sia una rarefatta espressione di èlite, Alessandroni è dunque uno degli specialisti più efficienti e completi.
- Umberto Santucci
«L'ora del Cocktail», come dice il titolo, evoca gli ambienti eleganti di grandi alberghi, parties in piscina, serate passate in compagnia di persone gradevoli. La «ricetta» del cocktail di Alessandroni consiste in un dosaggio attento di voci e pianoforte elettrico, chitarra acustica e sintetizzatore, con una spruzzata di organo e un goccio di effetto leslie. Il cocktail non è violento, ha un gusto piacevole e dissetante, e lascia in bocca un aroma particolare.
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle EDIZIONI MUSICALI GIRAFFA - Via Montoggio 53 - 00168 ROMA e sono tutelate in tutto il mondo dalla SOCIETA' ITALIANA AUTORI EDITORI (S I A E) - ROMA
[on labels:]
℗ 7/74
complesso: ALESSANDRONI
M 720 (1978 reissue):
[note: sleeve is identical to original issue.]
[on labels:]
℗ 1978
Complesso ALESSANDRONI
M 721 (original 1975 issue):
joël vandroogenbroeck
E' nato in Belgio sotto il segno della Vergine. Ha cominciato a studiare il pianoforte classico a cinque anni. Poi è passato al jazz, con cui sentiva di poter sviluppare meglio i suoi mezzi di espressione.
Nell'ambito del jazz è ben presto diventato uno dei migliori pianisti d'Europa, ed ha fatto parte come titolare dei complessi dei più importanti jazzisti europei, da Jacques Pelzer a Eje Thelin a Nunzio Rotondo a Barney Wylen, e di alcuni americani fra cui Zoot Sims. Si è interessato poi a quel tipo di rock cosiddetto psichedelico, costruito con larghi spazi e ricchissime sonorità. Musicista completo, si è sentito ugualmente attratto sia dall'aspetto ritmico e percussivo della musica, sia da quello melodico e armonico.
Nel periodo jazzistico il pianoforte limitava il suo bisogno di note lunghe, di linee melodiche respiranti, e Joël supplì a questa mancanza imparando a suonare il flauto, senza dubbio influenzato da Jacques Pelzer, uno dei migliori flautisti jazz d'Europa.
L'esperienza rock lo portò ad arricchire ancora la sua tavolozza strumentale, con l'organo Hammond, il sitar e strumenti a percussione africani. Attento esploratore dei meandri dell'elettronica, riuscì a «personalizzare» il suo organo con una serie di interventi, tali da fargli ottenere sonorità inedite. La stessa cosa fece col sitar, elettrificato e trattato con leslie. Questa complessa gamma di curiosità ed esperienze, unita ad una particolare abilità nell'uso del registratore, trovarono il loro sbocco naturale nel sintetizzatore, di cui Joël è uno specialista piuttosto personale, e in una ricerca musicale sempre più spinta verso l'evocazione di suggestive atmosfere, ottenute con una complessa alchimia di suoni e con una attenta esplorazione sia della musica occidentale sia di quella indiana, africana e di avanguardia.
Joël Vandroogenbroeck ha al suo attivo numerosi dischi sia di jazz che di rock, m usiche per film e, per balletti, oltre a concerti e tournées spesso di grande rilevanza. Attualmente Joël, dopo aver attraversato fasi piuttosto complesse di «cultura», sta decantando il suo discorso con una adesione sempre più spiccata ai suoni e alle voci della natura. Questo è il tema e il senso del presente disco, sua più recente fatica di compositore esecutore alchimista dei suoni.
Questo è il senso della scelta del flauto come protagonista sonoro, e cioè di uno strumento che può essere molto sofisticato, ma che è pur sempre lo strumento mitico di Pan, dei boschi, del rapporto primordiale e misterioso fra l'uomo e la natura incontaminata.
- Umberto Santucci
INSTRUMENTS USED: U C G 3 Synthesiser - G R S Synthesiser - Harps
Flutes in C and G - African and indian percussions - Mellotrone
Bells - Zanzas - Natural Sounds - Vocal by Carole Muriel
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - via Montoggio 53 - 00168 Roma e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma.
Cover design and photo: Umberto Santucci
Cover plate: Nathalie Vandroogenbroeck
[on labels:]
℗ 75
M 721 (1978 reissue):
[note: sleeve is identical to original issue.]
[on labels:]
℗ 1978
M 722:
MAX ROCCI & HIS FRIENDS batteria - basso - pianoforte - piano elettrico
Massimo Rocci ha referenze jazzistiche di tutto rispetto, perché ha cominciato a suonare giovanissimo con molti musicisti fra i più noti in Italia e in Europa. Determinante è stato il lavoro svolto in RAI con Nunzio Rotondo, con cui ha avuto l'occasione di incontrare numerosi altri musicisti e di fare un'esperienza approfondita e duratura, che lo ha inserito nell'ambiente più giusto.
Ma Massimo Rocci ha affrontato la musica non solo in senso strumentale, ma in senso tecnologico, interessandosi professionalmente alla combinazione del mondo dei suoni con quello dell'elettronica e delle macchine, ed oltre ad essere un batterista è diventato un fonico. Vive quindi la sua esperienza musicale tutti i giorni, negli studi di registrazione sia al di qua che al di là del vetro della sala di regia, e interpreta la funzione moderna del musicista, ancora necessariamente legato all'artigianato dello strumento musicale ma al tempo stesso proiettato nel mondo industriale e tecnologico. Allora anche la musica che nasce dall'idea dell'artista e dalla destrezza dell'artigiano, filtrata attraverso i compressori, i wa-wa, i percorsi dei circuiti stampati e dei transistor finisce per acquistare la confezione e la funzione di un prodotto industriale.
Il musicista non è più quella figura carismatica, da cui e in cui nasce e si compie il processo creativo, ma è un moderno designer che affida il suo progetto a mezzi di diffusione i quali vanno molto oltre la sua persona e il suo contatto col pubblico. La musica diventa un elemento di ambienti e di momenti della vita moderna, divenat televisione, filodiffusione, radio, e crea un clima sonoro ad aeroporti, a supermercati, a boutiques, a studi professionali.
Per queste funzioni la musica contenuta in questo album è molto adatta, perché è elegante, discreta, vivace ma non invadente, e la formula del trio con pianoforte, basso e batteria, è a tal proposito una della più collaudate e gradevoli. Gli effetti elettronici usati con garbo e misura conferiscono al tutto quel tocco di modernità senza cadere nell'aggressività di certe sperimentazioni, legittime in tutt'altra situazione. Chi ha un po' di dimestichezza col problema della sonorizzazione di programmi e di ambienti sa bene che non è facile realizzare una musica che crei un clima e che non sia invadente. E questo disco è destinato proprio a tali moderni operatori.
- Umberto Santucci
Registrazioni: JUNIOR STUDIO - ROMA
Cover design e fotografia: Santucci Umberto
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle Edizioni Musicali Giraffa - via Montoggio 53 - 00168 Roma e sono tutelate in tutto il mondo dalla Società Italiana Autori Editori (SIAE) - Roma.
M 723:
[liner notes by:] Umberto Santucci
cover design: Umberto Santucci
REALIZZAIONE
F. FABOR
FABOR E LE SUE TASTIERE:
Synthesiser Arp 2600
Synthesiser Arp Prosoloist
Solinas String
Organo Hammond
Piano Fender
Cembalo elettronico
Ritmica
MUSICA DI
GIOVANNI FERRONI
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M724:
[liner notes by:] Umberto Santucci
disegni di copertina: [that is, "children's drawings by"]
Silvia Santucci e Elena Salines
graphic design:
Umberto Santucci
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M725:
[liner notes by:] Umberto Santucci
disegni di copertina: [that is, "children's drawings by"]
Silvia Santucci e Elena Salines
graphic design:
Umberto Santucci
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle EDIZIONI MUSICALI GIRAFFA - VIA MONTOGGIO 53 - 00168 ROMA e sono tutelate in tutto il mondo dalla SOCIETA' ITALIANA AUTORI EDITORI (SIAE) ROMA
M 726:
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle EDIZIONI MUSICALI GIRAFFA via Montoggio 53 - 00168 ROMA e sono tutelate in tutto il mondo dalla Societa Italiana Autori Editori (S.I.A.E.) ROMA
M 727:
Tutte le musiche incise su questo disco sono di proprietà delle EDIZIONI MUSICALI GIRAFFA via Montoggio 53 - 00168 ROMA e sono tutelate in tutto il mondo dalla Societa Italiana Autori Editori (S.I.A.E.) ROMA
